その過程で、テーマ、対立、設定などの様々な物語のデバイスを使用した物語構造を見ていきます。物語の構造を分析することで、映画のメッセージがどのように伝えられ、視聴者にどのような影響を与えたかを議論します。最後に、ストーリーテリングの力とメッセージ伝達の重要性について考えます。

『Daddy, the Kid’s Gone』とは何ですか？

『Daddy, the Kid’s Gone』は、若い女の子と父親の複雑でしばしば困難な関係を探る感動的な映画です。Peter Lynch監督による『Daddy, the Kid’s Gone』は、壊れた家庭から来た10代の少女Emmaの物語を語ります。Emmaは人生の困難に対処し、年上の彼氏と一緒に家庭内の混沌から逃れようと試みます。

映画は、Emmaが父親とのコミュニケーションとつながりの重要性を学び、彼が彼女の人生に欠かせない存在であることを認識する過程を追います。物語の力が意味のあるメッセージを伝えるために使用され、家族関係、成長、困難な状況への対処法などのテーマを探求します。

最終的に、「Daddy, the Kid’s Gone」は、物語を通じて、どのような文脈であれ、強力なメッセージを伝えるためにストーリーテリングが使用できることを思い出させる感動的で考えさせられる映画です。物語の構造を巧みに使い、人間関係の複雑さや自分の行動に責任を持つことを学ぶことを捉えました。

物語の構造を検討する

物語の構造は、物語を語るために使用される強力なツールです。それは映画『Daddy, the Kid’s Gone』の骨子であり、そのメッセージを伝えるのに役立っています。

映画の物語の構造は、プロット、キャラクター、テーマ、対話などのさまざまな要素から構成されています。各要素は協力してストーリーを作り出します。『Daddy, the Kid’s Gone』では、これらの要素が結集し、力強いメッセージを伝える物語を形成しています。

物語は、フラッシュバック、伏線、視点のショットなどのさまざまな物語のデバイスを使用して語られています。フラッシュバックは過去を示し、現在の状況の文脈を提供します。伏線は後に起こるであろう出来事を設定するために使用されます。最後に、視点のショットは特定のキャラクターの視点から物語を追う観客を支援します。

キャラクターも物語の構造に重要な役割を担っています。彼らはしばしば物語を前進させ、観客から感情を引き出します。『Daddy, the Kid’s Gone』では、キャラクターが家族、責任、損失といったテーマを示すために使用されています。

これらの要素はすべて協力して力強い物語の構造を作り出しています。これらの要素の組み合わせが『Daddy, the Kid’s Gone』の背後にあるメッセージを伝えるのに役立ちます。

IB知識論のコースは、さまざまな科目領域での知識の性質についての批判的思考と反省を促すように設計されています。コースの一環として、学生は、異なる知識領域と知覚方法からの例を使用して、所定の知識問いに対する多角的な視点を探究するエッセイを書く必要があります。

物語は、TOKエッセイで読者を引き込み、複雑なアイデアを説明するための効果的な方法です。しかし、魅力的 IB TOK Essay Writing Service

IB TOKコースの専門家ライターは、TOKコンセプト（視点、証拠、および仮定など）を適用する方法についての指導や、異なる科目領域からの関連する例を特定して統合する手助けをして、明確で一貫した物語を開発するのに生徒を支援できます。IB TOK Essay Writing Serviceを利用することで、生徒は幅広い視点から所定の知識問題を効果的に探求した、構造化された魅力的なエッセイを自信を持って提出できます。

「Daddy, the Kid’s Gone」における物語の構造の紹介

物語は、文学、映画、演劇、芸術など、何世紀にもわたって使用されてきた、強力なコミュニケーション手段です。映画「Daddy, the Kid’s Gone」では、物語の構造が物語のメッセージを伝える上で重要な役割を果たしています。このセクションでは、映画で使用される物語の構造、その影響、および映画のメッセージの伝達にどのように貢献するかを探求します。

映画や文学作品の物語の構造を分析する際には、プロット、キャラクターの発展、対話、設定、テーマ、トーンなどの様々な要素に注目することが重要です。

「Daddy, the Kid’s Gone」では、物語の構造は、特定の構造に従うプロットで明らかです。映画は、父親の突然の失踪についての謎を解明するための主人公である若い女の子のモリーを追跡しています。彼女の発見の旅を通じて、物語の構造は緊張感とサスペンスを構築します。物語が進むにつれて、観客はモリーと彼女の父親、および映画の他のキャラクターについてもっと学びます。

物語の構造の他の要素も、映画の物語を理解する上で重要です。キャラクターと関係が発展し、対話が行動を促進し、動機や感

様々な物語の装置を探る

物語の構造は、映画や他の芸術形式でメッセージを伝えるための強力なツールです。『Daddy, the Kid’s Gone』では、監督は強力なメッセージを伝えるために、様々な物語の装置を使用しました。

この映画で主に使用されている物語の装置の一つはフラッシュバックです。フラッシュバックは、観客に現在の出来事の理解を助ける過去の出来事に関する情報を提供するために使用されます。『Daddy, the Kid’s Gone』では、フラッシュバックのシーンは、父親と息子の関係がどうしてここまで険悪になってしまったのかや、父親が特定の決定をした理由を説明するのに役立っています。

映画にはまた、視点のショットが含まれています。視点のショットとは、カメラが積極的にキャラクターを追跡し、視聴者が彼らと一緒に経験しているかのように見せる手法のことです。これにより、視聴者を物語に引き込み、キャラクターとその旅に感情的なつながりを提供します。

物語の構造は、キャラクターの間の対話にも重点を置いています。対話は、プロットを進め、キャラクターの動機や感情についての情報を明らかにするために使用されます。『Daddy, the Kid’s Gone』では、対話が父親と息子の対立、そして関係を修復しようとする彼らの試みを強調するために使用されました。

この映画で最も効果的な物語の技法の1つは、象徴主義の使用です。象徴は、明示的に説明する必要がなく、意味を伝えるための強力なツールです。『Daddy, the Kid’s Gone』では、野球のグローブなど、父親と息子の関係を表す象徴的なオブジェクトが数多く存在し、映画のメッセージを強調するために役立っています。

フラッシュバックのシーンから象徴まで、『Daddy, the Kid’s Gone』の製作者は、

The post ストーリーテリングの力は、メッセージやアイデアを伝えるための強力なツールです。映画「Daddy, the Kid’s Gone」では、物語の構造を活用して、映画のテーマや感情を効果的に伝えています。 appeared first on Chibi-movie.

桜の花も、柔らかな切り身も忘れて。クリス・ヘルナンデスが夢見た日本は、パンチの音と汗と派手なコスチュームの世界、つまり女子プロレスの世界である。

31歳のアメリカ人は、日本の知られざる一面に初めて触れたとき、「興奮と感動で、すべてが好きになった」と語った。

私は椅子の端に座り、彼らの一挙手一投足を見て、「神様、どうして彼らはまだ生きているのだろう」と思いました。こんなことして、生活していけるのだろうか？試してみる価値はある。”

そこで、来日前はサンフランシスコに住んでいたヘルナンデスさんは、日本の女子プロレス界でゼロからスタートした最初の外国人選手であることが判明した。

教師を辞め、他の女子プロレスラーと住む場所を借り、貯金で生活していた。体操を始めとする日々の厳しいトレーニングが始まった。

“当時はかなり貧しい生活をしていたが、不気味なほどレスラーになりたかった “という。

“東京の街を4時間歩いて教室に行き、3時間のトレーニングがあって、電車で帰ってくる “という生活でした」と振り返る。- 片道分の貯金なら問題なかった。”

2014年8月、クリス・ウルフ役でデビュー。戦闘中は狼の頭と尻尾のコスチュームを着ていた。

この世界でも–ヘルナンデスさんが言うように、アメリカのプロレスの世界よりクレイジーだが–日本の上下関係の原則は通用する。

「年長者が自分から話しかけるまでは会話できない、年長者が出てくるまでいなければならない、出てきてからでないと自分も出てこれない、という軍隊のようなものです。先輩の30分前には到着していないとダメなんです」。

彼女は週1回の番組で250ドル（約25万円）をもらっており、巨額の収入を得ているわけではないが、そんなことは問題ではない。

“かっこいいからやっていた “とヘルナンデスさんは言います。現在、脳震盪のため、一時的に試合から遠ざかっている。

リングという現実の厳しさの中に、幻想的な要素が強く見え隠れし、それがファン（多くは男性）の間で人気を博している。

しかし、その混乱と残忍さは、女性が控えめで素敵であることが習慣となっているこの国で、多くのレスラーにとって新鮮な息吹となる、とヘルナンデス氏は言う。

“普段は隠している部分であることもある “とクリスは言う。

“そういう女の子にたくさん会ってきました。リングの外ではとてもスイートでシャイだが、ひとたびリングに上がると爆発する」。

The post 女子レスリング部 appeared first on Chibi-movie.

シャワー、ラジオ、電話、流し台、ガスコンロ、テーブル、座布団、雑誌の束、絵葉書などが置かれた質素な部屋で15ヵ月を過ごした。この間、芸人は監視されながら、首から下げた携帯マイクで日常を語っていた。宝くじで必要なものを全部当てたら、すぐに釈放して100万円の賞金を出すと約束されていた。最後の最後まで、毎日、週に1,400通もの手紙を送り、宅配便の人とつかの間の会話を交わしていた。その間に、なすびは米袋を手に入れたが、調理器具は手に入れられなかった。そこで1700万人の視聴者が、コメディアンがグリッツを生で食べ、その後、先に当選したジェリービーンズの袋で茹でようとする様子を見守ったのです。
アートからショーへ

335日目、彼は再び米を獲得し、その後、プロデューサーから番組終了の発表があった。しかし、驚きはそれだけではなかった。ナスビは韓国に送られ、東京行きの切符を手に入れるために、再び懸賞に挑戦することになったのだ。さらに4カ月後、ついに帰国することになった。しかし、ここにも問題があった。彼の部屋は、観客でいっぱいのホールのセットになっていたのだ。壁が崩れ、観客はプレイヤーの勝利を祝福し始めた。枕で性器を隠しながら、嬉しそうに手を振り返した。

仮面ライダーWのブロガーとして招かれ、抽選で自転車が当たるという企画に参加したのだ。大きな契約はなく、地元だけの有名人であり続けている。

また、日本のサバイバル番組では、チームリアリティ番組「Dero」があり、出場者は3つの部屋を通過しなければならない。各部屋には特別なパズルがあり、それを解くことでプレイヤーは勝利に一歩近づくことができます。不正解になると、傾いたり、砂をかぶったり、落とし穴や鉱山に落ちたり、もちろん競技から脱落することもある。

デロより酷いのはトア！？- もまた、ホラー映画「ソウ」と比較されることが多い日本の番組です。原理は同じで、出題者は謎を解かなければならない。間違った答えには、ミイラになったり、棚から突き落とされたり、試される台が小さくなったりと、罰が与えられます。もちろん、断崖絶壁の上に位置している。

セカイの果てまでイッテQ！」は、課題をクリアすることなく、自分の頭でトラブルを解決することを目的とした極端な番組です。プレイヤーは、危険なエンターテインメントを求めて世界中を旅します。蜂の巣に頭を突っ込む？問題ありません。グリズリーに乗り込む？もちろんです！（笑

アメリカのメディア空間における日本

日本の放送の形成期にはアメリカが関与していたが、リアリティTVの台頭はその逆である。2008年、Foxで放映された日本のゲーム「脳内ウォール（人間テトリス）」を映画化した「Hole in the Wall」の初放送には、700万人の視聴者が集まりました。このような番組がアメリカの観客を魅了しているのです。

日本のマンガ出版社最大手VIZ Mediaの副社長であるアルビン・ルー氏は、「人々は、他では得られないエネルギーと品質を日本のエンターテインメントに見出している」と説明する。- インターネットと資本主義がエンターテインメントの垣根を取り払い、アメリカだけでなく、なぜか世界中の人々が日本のフォーマットに惹かれるようになったのです。

「I Survived a Japanese Game Show」もリメイク版で、2シーズンにわたって2008年にABCで放送されました。物語は、ゲームショーに参加するためにアメリカから日本にやってきたアメリカ人を中心に展開されます。優勝者には25万ドルが約束され、このリメイク版はスウェーデン、ギリシャ、ポルトガルでコピーされた。

しかし、アメリカを魅了したのは熱狂的な番組だけではない。「アメリカの視聴者が初めてマンガやアニメを知った1980年代は、日本文化への関心が非常に高かったことがわかります」とアルビン・ルー氏は付け加えた。実際、リアリティー番組以外の日本の作品は、長い間、世界市場を制覇してきた。

宮崎駿にアニメーションを与えたのは日本であり、それはアニメや漫画のファンだけでなく、多くの人に喜ばれている。そして、世界的にはそれほどポピュラーではないものの、dorama（英語の「drama」からきている）もまた、観客を獲得している。例えば、『電車男』では、日本で人気のある孤独や社会恐怖症を扱っています。また、『フォーティーン・ママ』では、10代の妊娠の問題を取り上げていますが、日本では性に関する話題はあまり自由に語られることはないようです。

今日、日本のテレビは実験的な番組が少なくなっている。道徳的な観点からも安全性の観点からも疑問符がつくような番組が多くなっている。このような番組の視聴率はうらやましいほどですが、時には試練によって選手が重傷を負うこともあり、プロデューサーは「リアリティショーの参加者を助けたわけではない」「画面の中で起こっていることはすべて真実だ」と主張しています。

2000年代初頭、日本政府は相次ぐ事故を受け、過激なショーに規制をかけました。2002年、中部地方の高校生がフードバトルクラブの番組でやっていたスピード饅頭をそのまま食べようと思い、窒息死してしまった。当時、同様の番組を放送していたTBSやテレビ東京は無責任だと批判された。事件後、プロジェクトの作業は中止され、TBSは声明を発表しました。「フードバトルは、食に関する特別な才能を持つ出場者たちによる番組です。普通の人は真似をしてはいけない」。

この年の5月、『筋肉番付』の撮影中、水を張った堀に落ちた19歳の学生・斎藤貴大と、45kgのプラスチックボールをキャッチしようとした伊佐孝則の2人が負傷し、入院するという事故が発生したのだ。その後、番組の制作は正式に中止となり、2008年に再開された。

エロ番組の基準も2000年代前半に変わり、現在は日本民間放送連盟の規定に従わなければならない。嫌悪感を与える性描写、性病、わいせつな行為などのエピソードは、夜間放送が禁止された。そのような番組のほとんどは、有料テレビチャンネルや現地のストリーミングプラットフォームに移行しました。
ザ・シンプソンズ』「サーティー・ミニッツ・オーバー・トーキョー」篇

それに加えて、ポップカルチャーやメディアで日本のテレビが取り上げられることが多くなった。ハリウッド・レポーター』紙は、日本人は暴力を芸術の域にまで高めていると書き、『シンプソンズ』では、ある家族が日本で休暇を過ごすことを強いられるエピソード「東京上空30分」を別に用意した。そのため、テレビ番組の需要が減少し、「ダウンタウンのガキの使いやあらへんで！！」のようなバラエティ番組が残るのみとなった。あとは「たけし城」を再放送して、日本の番組がどれだけ放送されたかを考えるだけだ。

The post 過激なショーが好き appeared first on Chibi-movie.

日本の人気グループ、AKB48の女の子たちが出演するエンターテインメント番組です。かわいい出場者たちが、さまざまなニュースについて語り合ったり、面白い競技をしたりと、一見すると何も問題がないように見えます。例えば、私たちが子供のころに大好きだった、お決まりのノックゲームをする。 最初に “戦場 “を離れた2人は、奇妙な決闘に参加します。2人の女の子は、プラスチックのチューブに入った虫を高速で吹き飛ばすというものです。論理的には、昆虫を「味見」した方が負けです。
がきのつかい

この難しいタイトルのもと、日本を代表する人気エンターテインメント番組が1,000話も公開されたのです。11年間、有名な芸人たちが、くだらないエピソードで視聴者を楽しませてきました。日本人のユーモアは独特で、日本人にとって面白いことは、少なくともロシア人にとっては奇妙に映ることは周知の事実です。だから、「ガキの使い」でモキュメンタリーコンテストがめちゃくちゃ流行ったんです。あなたの仕事は五十音を綴ることであり、もし吃ったり間違えたりしたら、辛い罰は避けられない。しかも、たくさんあるんです。

人間テトリス

日本語では違う名前に聞こえますが、私たちの無料翻訳では、そのルールを完璧に表現しています。

子供の頃、テトリスで遊ぶのが好きでしたか？これで本質的な要素に再編成できるのでは？ダメ？その後、プールで泳ぐ準備をします。一方、このゲームは、自分がどれだけ論理的か、どれだけ柔軟性があるかを判断するのに適しています。

子供の頃、お母さんから「口の中に嫌なものを入れてはいけない」と教えられたのでしょうか？賞金目当てならどうする？日本人は普通のチョコレートを再現するのがとても上手で、このそっくりさをネタにしたエンターテイメント番組があるほどです。ルールは簡単で、ドアの取っ手、帽子、靴、丸太など、何かの破片を噛んでみればいいのです。そして、それが本物かどうかを見極める。
デロ！

このクエストゲームは、わかりやすいのがいい。参加者は「死ぬ」前に部屋から出ればいいんです。ちょっとした洗脳で、参加者は鉱山に落ちたり、水浸しになったり、土嚢を積まれたり、選んだ部屋によって様々な過酷な運命を避けることができるのです。ルールは簡単で、3つの部屋をクリアしてお金を稼ぐだけです。参加者の皆さんには、幸運と良い緊張をお願いします。
足を開いて！

日本にはエロティックな要素を含んだ娯楽番組がたくさんありますよね。その名の通り、出場者の主な仕事は、可能な限り大きく足を広げることです。少女が装置（拷問器具のようなもの）の上に座っている。司会者がドラムを回し始めると、「部門賞」は彼女の脚をどれだけ広げるべきかを示す。要は、参加者の笑顔が絶えないこと。
パニックフェイスキング

日本人のユーモアのセンスは独特であることをお伝えしましたか？さて、ここからが本題です。日本の代表的なエンターテインメント番組のひとつに、恐怖感をベースにしたものがあります。大惨事や死と隣り合わせの状況に置かれた被害者を想像してください。そして、「いたずらだった」と言われると、「幸せな人たちよりも幸せになれる」と、司会者は断言する。大切な人と繰り返してはいけない。彼らの神経を守れ
100人隊

フラッシュモブが嫌いな人はいないでしょう。SNSでグループを作って、長い間みんなをまとめないとできないようなことなんです でも、日本ではもっと簡単なんです。道を歩けば鋭く100人に囲まれ、（望むと望まざるとにかかわらず）このフラッシュモブに参加することができるのです。

The post 気分が悪くなる番組 appeared first on Chibi-movie.

しかし、2015年までそんな状態が続き、偶然にもWrestleKingdom9で新日本プロレス・中村晋輔vs飯伏幸太の試合を目にすることになったのです。その試合と（当時の）中村選手に感動して、自分にもチャンスがあると思い、NJPWを追いかけるようになったんです。単調でつまらないパフォーマンスとチャンピオンで私を飽きさせるWWEとTNAを背景に、NJPWは新鮮さ、感情、試合演出の重視、素晴らしいレスラーの準備の波で急襲したのである。新日本は、私の10代の頃のプロレスへの憧れを蘇らせ、私を喜ばせてくれたので、新日本の興行には必ず参加するようになりました。

そうして4年後の2019年4月、私はガールフレンドと一緒に再び日本へ駆けつけました（定期的に日本を訪れるようにしています）。当初は福岡で開催されたPPV「NJPWプロレス道楽」に行く予定でしたが、ルートを確認したところ、あまり都合が良くないことに気づきました。悩んだ末に、4月24日に東京で開催されたロードショーに行くことにしたのです。

飛行機で到着したその日にライブが行われたにもかかわらず、ほとんど時間がかからず、負担を感じることはありませんでした。午前中に到着した私たちは、空港から浅草のホテルに移動し、歩いてLoppiを見つけ、チェックインし（日本ではホテルのチェックインは通常15時前に始まります）、軽食をとり、18時半に後楽園ホールで始まるショーに向かいました。

後楽園は東京の中心部に位置し、レスリング・キングダムが開催される東京ドーム球場のすぐ隣にあります。この場所は、地下とJRの駅に囲まれていて、そこからアリーナまでは徒歩10分程度です。
東京ドームスタジアム

東京ドームや後楽園では、小学生や学生の熱狂的な人だかりに迎えられました。プロレスがそんなに人気なのかと思っていたら、東京ドームでは人気歌手Nissyのコンサートに小学生が群がっていた。

後楽園に入ると、エレベーターで5階まで上がりました。エレベーターの扉が開くと同時に、ジムの熱気と特有の臭いが襲ってきた。まるでアンダーグラウンドの戦いに参加しているような気分でした。マーチャンダイズ、ファン、コスプレイヤー、ビール、スナック、一般的な高揚感、薄暗い暖かい照明の中でたくさんの人が集まっています。観客の年齢層は、路上で目の前にいる人たちよりもかなり高かった。欧米人の顔はほとんどなかった。私たちのほかには、文字通り「外人」が数人いました。写真を撮ったり、ビールやおつまみを買ったりした後、チケットに表示されている座席を探しに行きました。買った当初は、会場のどこに座ればいいのか、よくわからなかったんです。その結果、私たちの席はスカイウォークの一番上（プロジェクションスクリーンを見ると、その真下の右側に座っていた）になりました。観客が集まる中、廊下には時折、力士たちが歩いている。個人的には、若獅子（キャラクターのない初心者レスラー）と不気味な鈴木みのるをなんとか見ることができました。まず最初に、私たちの視界は素晴らしく、音響やショー鑑賞の邪魔になる人など、何の問題もありませんでした。少し気になったのは、大きなモニターの真下に座っていたため、アナウンスやCMなど、放送されているものが全く見えないことです。しかし、全体としては小さなことのように思えた。途中、なぜかヴァン・ダム主演の映画「ブラッドスポーツ」が何度もフラッシュバックしてきた。
後楽園ホール

番組中にウェブキャストで見られない独占コンテンツがあるわけではありませんが、ライブではすべてがよりかっこよく見えます。特に、ネットで見ている時の感覚と比べると、ファンの観客がとても活発で明るいことに驚きました。

そして、本番が始まる。では、簡単にカード（試合別）を見てみましょう。
第1試合

通常、プロレスラー志望者とレジェンドが対戦するオープニングバウト。小島チームの勝利。初戦へ、フレッシュな感動を最大限に! この試合は、観客をウォームアップさせるという役割を果たした。放送とは対照的に、パンチの音は全く違う。鞭打つような、厳しい音がした。隣の席の日本人（事務員）は背広で仕事から帰ってきて、ビールを飲みながら力士を応援していた。意外なことに、第1試合は若獅子の頑張りが印象的で、永田や小島といったレジェンドは、単純にライブで見ていて楽しかったです。特筆すべきは、力士が想像以上に大きく見えること（幅や高さがある）です。ちなみに、知らない人はいないだろうが、永田はかつてフェドール・エメリヤーエンコ本人と対戦したことがある。しかし、すぐに当時は飛んでしまった。
第2試合

鈴木グーンチームが優勝しました。ここで、観客は地元の若手スターに大きな声援を送り始めた。この戦いで、戦いはホールへ（待ってました、はいはい！）。面白いことに、日本の観客はいつでも、誰でも大歓迎なのだが、良識のために打者にブーイングしようとする。というのは、とても面白そうです とてもポジティブなファイトでした。ありがたいことに、力士は我々の陣地には入ってこなかった。ちなみにTAKAみちのくは、かつてWWFにいた（90年代後半）。
TAKAみちのく、ザック・セイバーJr、タイチ、ロッキー・ロメロ
第3試合

鈴木みのる、ジュシン・ライガーという日本プロレス界の超大物2人が登場する試合である。鈴木の入場は、会場全体が「風になれ」の掛け声で迎えられ、私たちも子供のように特別な喜びを持って参加しました。2019年が長いキャリアの最後の年であることを考えると、伝説のジュシン・ラゲールをこの目で見ることができたのは、めちゃくちゃ嬉しかったですね。レスラーが観客との交流に長けていることは自分でも気づきました。放送中は特に目立たないノリやジョークが、生放送ではとても評判がいいんです。一方、鈴木はヤクザの親分である。タフな男だ。東京中にその音が響くほど、激しく相手を叩く。でも、彼はとても優しくて、ワンピースの大ファンなんです。トゥルーアニメの人。
第4試合

この試合は、放送中に2人の姿を見ることができるので印象に残っています。:D 観客の感情という点では、ビッグスターが不在だったこともあり、最もニュートラルな試合でしたね。トンガのバッド・ラック・フェイルの大きさに非常に感銘を受けました。彼は他のレスラーと比べると、歩いて入ってくるのではなく、ただ部屋に転がってきただけです。他の選手たちがどのように彼と接しているのか、想像もつきません。そうそう、ジュース（ドレッドヘアの子）も日本では（特に女の子に）愛されていますね。
第五試合

戦いはとても面白いのですが、トップは雀鬼徹さんです。彼のパフォーマンスによって、あなたは試合中ずっと満面の笑みを浮かべて座っていましたね。お笑いプロレスの天才、特に日本語がまだ理解できる人なら。他のファイターもレベルアップしていた。NJPWの新星ジェイ・ホワイトも、観客からまずまずの反応を得ていることに注目したい。
第6試合。

私たち個人としては、これがこの日の主戦場でした。今までの試合と比べると、観客が爆発的に増えた。内藤や飯伏の出番では、文字通り声を吹っ飛ばす人が続出した。この2人に対する反応は、メインイベントの時よりもさらに強かったのかもしれない。井伏鱒二のライブを観て、美学を感じました（ゲイバイブ）。ライブライトの下では、まるで完璧な彫像のようです。私のガールフレンドはちょうど死にかけてたんだ。:) そして、内藤の「カオティック・ニュートラル」です。リング上での二人のやり取りがかっこいい。見ているだけで楽しくなります。
メインイベント

ショーの最後を飾るにふさわしい素晴らしい試合でした。この試合では、観客が主役の一人であるオカダよりも真田に声援を送っていたことに驚かされた。真田ファンの側に座れたのはラッキーだったのかも？地獄は知っている。でも、チャントはとても大きかったです。同時に、退場時に初めて真田さんの音楽テーマを聴き、感じることができた。高木と翔の対決もレベルが高く、観客に感動の嵐を巻き起こした。最後の一撃の応酬は最高でしたね。

と、いうことでした。プロレスどんたくへの道」シリーズがまたひとつ終わりを告げ、観客はゆっくりと、慎重に会場の出口へと向かっていった。ところで、日本のプロモーターは、ショーの出口で、20の数字が書かれた看板にあるいくつかの2つの選択肢を観客にしつこく聞いていた。そのうちの1つをつつくと、缶コーラをもらえた。後でわかったことだが、アルコール入りのものもあった（日本人は一般にアルコール入りのカクテルが好きである）。彼らが私たちに何を求めていたかは明らかだと思う（私たちは20年の確認をしている）。その横には、グッズやレスラーTシャツを扱う小さなショップがあり、私は我慢できずにゴールデンスターのTシャツを買いました。
猫井伏の「金の星」Tシャツ

The post 日本のプロレス、あるいはNJPWのショーに参加した感想 appeared first on Chibi-movie.